Урбино (пров. Пезаро и Урбино, область Марке)

↑

⇐ ПредыдущаяСтр 2 из 12Следующая ⇒

Романский стиль

Готический стиль

10-12 вв

12-15 вв

Главная роль в Романском стиле отводилась суровой крепостной архитектуре: монастырским комплексам, церквям, замкам. Основными постройками в этот период становятся храм-крепость и замок-крепость, располагающиеся на возвышенных местах, господствующие над местностью.

Для романских построек характерно сочетание ясного архитектурного силуэта и лаконичности наружной отделки — здание всегда гармонично вписывалось в окружающую природу, и поэтому выглядело особенно прочным и основательным. Этому способствовали массивные стены с узкими проёмами окон и ступенчато-углублёнными порталами. Такие стены несли в себе оборонительное назначение.

Основными постройками в этот период становятся храм-крепость и замок-крепость. Главным элементом композиции монастыря или замка становится башня — донжон. Вокруг неё располагались остальные постройки, составленные из простых геометрических форм — кубов, призм, цилиндров.

Готический стиль, художественный стиль, явившийся завершающим этапом в развитии средневекового искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы (между серединой 12 и 15—16 вв.). Термин "готика" введён в эпоху Возрождения как уничижительное обозначение всего средневекового искусства, считавшегося «варварским».

Смелая и сложная каркасная конструкция готического собора, воплотившая торжество дерзновенной инженерной мысли человека, позволила преодолеть массивность романских построек, облегчить стены и своды, создать динамичное единство внутреннего пространства. В готике происходит обогащение и усложнение синтеза искусств, расширение системы сюжетов, в которой отразились средневековые представления о мире. Основным видом изобразительного искусства была скульптура, получившая богатое идейно-художественное содержание и развитые пластические формы. Застылость и замкнутость романских статуй сменились подвижностью фигур, их обращением друг к другу и к зрителю. Возник интерес к реальным природным формам.

Аркбута́н — один из типов используемых в церковной архитектуре контрфорсов в форме наружной полуарки.

Пинакль – декоративные башенки, столбики на контрфорсах позднероманских и готических церквей.

Фиал – декоративная остроконечная каменная пирамидка, обычно венчающая пинакль в архитектуре готики.

Особенности архитектуры романского собора:

· В основе плана — раннехристианская базилика, то есть продольная организация пространства

· Увеличение хора или восточной алтарной части храма

· Увеличение высоты храма

· Замена в крупнейших соборах кессонного (кассетного) потолка каменными сводами. Своды были нескольких видов: коробовые, крестовые, часто цилиндрические, плоские по балкам (характерно для итальянской Романской архитектуры).

· Тяжёлые своды требовали мощные стены и колонны

· Основной мотив интерьера — полуциркульные арки

   аркбутан, контрфорс, пинакль, фиал  

Рациональная простота конструкции, сложенной из отдельных квадратных ячеек — травей.

Перспективный партал

Характерными чертами стиля готика являются вертикальность композиции, стрельчатая ярка, витражи, центральная роза, сложная каркасная система опор и ребристый свод. Преимущество использования ребер заключается в том, что свод может быть больше, вследствие чего уменьшаются возникающие от него нагрузки.

16. Суть Ренессанса

Возрожде́ние, или Ренесса́нс — эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Примерные хронологические рамки эпохи: начало XIV — последняя четверть XVI века и в некоторых случаях — первые десятилетия XVII века (например, в Англии и, особенно, в Испании). Отличительная черта эпохи Возрождения — светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» — так и появился термин.

Термин Возрождение встречается уже у итальянских гуманистов, например, у Джорджо Вазари.

Новая культура возникла вследствие кардинальных изменений общественных отношений в Европе.

Особое значение в становлении Возрождения имело падение Византийского государства и бежавшие в Европу византийцы, взявшие с собой свои библиотеки и произведения искусства, содержавшие множество античных источников, неизвестных средневековой Европе, а также являвшиеся носителями античной культуры.

Рост городов-республик привёл к росту влияния сословий, не участвовавших в феодальных отношениях: мастеровых и ремесленников, торговцев, банкиров. Всем им была чужда иерархическая система ценностей, созданная средневековой, во многом церковной культурой, и её аскетичный, смиренный дух. Это привело к появлению гуманизма — общественно-философского движения, рассматривавшего человека, его личность, его свободу, его активную, созидающую деятельность как высшую ценность и критерий оценки общественных институтов.

В городах стали возникать светские центры науки и искусства, деятельность которых находилась вне контроля церкви. Новое мировоззрение обратилось к античности, видя в ней пример гуманистических, неаскетичных отношений. Изобретение в середине XV века книгопечатания сыграло огромную роль в распространении античного наследия и новых взглядов по всей Европе.

Периоды эпохи Возрождения

Возрождение делят на 4 этапа:

· Проторенессанс (2-я половина XIII века — XIV век)

· Раннее Возрождение (начало XV — конец XV века)

· Высокое Возрождение (конец XV — первые 20 лет XVI века)

· Позднее Возрождение (середина XVI — 90-е годы XVI века)

     Новое в городе:

 1. правильная площадь

 2. сферический купол над храмом

 3. палаццо с ордерным убранством фасадов

4. улица с целью

17. Проекты идеальных городов Италии эпохи Возрождения

Идеальными городами, помимо чисто вымышленных, считаются города, создававшиеся по единому проекту застройки по принципу рациональности или конкретной научно-философской установки, нередко с целью воплощения утопических идей.

Город – крепость Пальманова в форме звезды
(пров. Удине, область Фриули Венеция Джулия)

Пальманова была заложена правительством Венецианской республики как образцовый фортификационный проект своего времени в 1593 году, в годовщину победы при Лепанто. Согласно замыслу Винченцо Скамоцци, город и крепость получили правильную форму девятиугольной звезды, причём каждый из бастионов был спланирован таким образом, чтобы защищать соседние. Крепость была окружена рвом. Доступ осуществлялся через три пары монументальных ворот.

Он был задуман как крупная монументальная постройка и воплощал собой идею «города в форме замка». Свой нынешний облик палаццо приобрел по воле герцога Федерико да Монтефельтро, в чьей голове бурлили культурные идеи эпохи гуманизма. Для этой цели во второй половине XV века герцог пригласил архитектора Лючано Лаурану – одного из тех многочисленных интеллектуалов и художников, которыми герцог да Монтефельстро любил себя окружать. Далее строительство продолжил Франческо ди Джорджо Мартини Над украшением дворца работали как итальянские художники: Пьеро делла Франческа, Паоло Уччелло, так и иностранные: Педро Берругете, Юстус ван Гент. Их усилиями был создан один из замечательных европейских архитектурных ансамблей.

Перепланировка дворца по воле герцога Федерико да Монтефельтро позволил выстроить новую монументальную площадь у самых стен замка, а во внутренней его части – дворик четко выдержанной геометрической формы с крытой обходной галереей по всему периметру. Вся постройка буквально пронизана идеями зрелого рационализма, воплощающими архитектурную концепцию эпохи Возрождения.

Познавательные статьи:



Техника прыжка в длину с разбега

Тактические действия в защите

История Олимпийских игр

История развития права интеллектуальной собственности