Основные принципы русского концептуализма

↑

⇐ ПредыдущаяСтр 6 из 7Следующая ⇒

 5.2 Джозеф Кошут

Одним из основоположников концептуального искусства стал Джозеф Кошут, современный американский художник, эссеист, публицист и журналист, который прославился своей работой «Один и три стула». (см. рис. 2 )

Произведение включает, собственно, сам стул, фотографию этого стула и копию словарной статьи «стул». Ключевым для понимания работы является тот факт, что на фотографии изображён именно выставленный стул. Таким образом, самотематизирующая работа содержит в себе контекст собственной презентации.

По замыслу автора, стул и его фотография должны меняться с каждой новой экспозицией. Неизменными сохраняются два элемента: копия словарной статьи «стул» и схема с инструкциями установки работы. Оба элемента являются частью концепта и подписаны художником. Это философская работа, отсылающая к трактату Платона «Государство». В данном произведении объясняется, какое искусство должно соответствовать идеальному обществу – должна быть жесткая цензура, и не всякое искусство может существовать

 В эссе «Искусство после философии» (1969) Кошут констатировал несостоятельность традиционного художественно-исторического дискурса и предложил исследовать средства и мотивы, с помощью которых искусство приобретает своё культурное значение. «Быть художником сегодня означает задавать вопросы о природе искусства» — утверждал художник.

Вместе с английской художественной группой Art & Language (Искусство и язык) Кошут развивал идеи отказа от традиционного арт-объекта в пользу документированного критического исследования.

5.3 Йоко Оно

Произведения концептуального искусства могут быть самыми разными и совершенно необычными, и даже, в глазах некоторых зрителей, абсолютно неприемлемыми в привычном понимании объекта искусства. Например, книга «Грейпфрут» авторства Йоко Оно, которая считается одним из ярких работ раннего концептуализма. ( см. рис. 3)

 Книга эта — памятник концептуального искусства, воплощающий тезис о том, что все, что нужно для искусства — это идея.

Книга состоит из пары сотен фраз в виде повелительных предложений, каждое из которых уникально, описывает работу подсознания и не может быть встречено в окружающей действительности. Это непростая задача даже для опытного копирайтера, тем более она была непростой в 60-е.

 «Слушай звуки вращения Земли», «Представь движение облаков и выкопай дыру, чтобы загнать их обратно» — вся книга наполнена примерно такими воззваниями, придуманными в течение всей предыдущей жизни Йоко. У этой книги нет практического назначения, зато есть эстетическое и лингвистическое.

Перформанс Йоко Оно «Отрежь кусок» (Cut Piece), 1964.

Перформанс «Отрежь кусок» Йоко Оно впервые провела в 1964 году в токийском центре искусств Согетцу. ( см. рис. 4)

Выйдя на сцену в лучшем своем платье, художница пригласила зрителей подняться к ней и отрезать кусочек ее одежды. После она многократно повторяла его, позволяя зрителям забирать отрезанные кусочки с собой, присваивая, таким образом, часть самого художника.

 Императивное «Отрежь», таким образом, призывало к буквальному потреблению искусства. В последний раз Йоко Оно повторила свой перформанс в 2003 году в Париже, посвятив свое выступление событиям 11 сентября 2001 года. «В 60-х я делала это из злости.

 Сейчас я делаю это из любви – и это очень большая разница», -- рассказывала она тогда.

5.4 Христо Явашев

Одной из первых работ знаменитого концептуалиста Христо Явашева и его жены и коллеги Жанны-Клод де Гийебон стала работа «Железный занавес»: художники создали баррикаду из бензиновых бочек на узкой парижской улочке, в результате которой образовалась пробка. ( см. рис. 5)

Объектом искусства в данном случае была не баррикада, а скопление автомобилей — своеобразный протест против возведения Берлинской стены. В дальнейшем Христо прославился ленд-арт проектами, в которых он оборачивал тканями гигантские здания и объекты архитектуры (например, берлинский Рейхстаг), и плавучими инсталляциями. Так, созданный им объект «Плавучий пирс» (2016) Христо покрыл желто-оранжевой нейлоновой тканью, которая имеет свойство менять цвет и фактуру поверхности в зависимости от времени суток и погодных условий.

 Общая протяженность инсталляции составила 3 км.

6. Русский концептуализм

В Советском Союзе в 1970-1980-х наиболее значительным художником-концептуалистом стал Илья Кабаков, сказавший однажды: «Художник мажет не по холсту, а по зрителю».
Другие художники (Эрик Булатов, Виктор Пивоваров, Виталий Комар, Александр Меламид) были ближе и к соц-арту, с которым советский концептуализм был тесно связан.

Основные цели, которые ставили перед собой концептуалисты (соцартисты), следующие:

§ развенчание официальной идеологии;

§ язык для концептуалиста является своеобразным полигоном, где он очищается от обветшалых систем, штампов;

§ концептуализм предлагает разнообразные модели, формулы, конструкции, которые стимулируют развитие художественной мысли, могут пригодиться в будущем.

Основные принципы создания текстов у концептуалистов и соцартистов во многом совпадают.

Познавательные статьи:



Где возникла философия и почему?

Относительная высота сжатой зоны бетона

Сущность проекции Гаусса-Крюгера и использование ее в геодезии

Тарифы на перевозку пассажиров