Домашнее задание по музыкальной грамоте И слушанию музыки для 3 класса хореографии за 28. 11. 2022

Кант – самый ранний вид городской песни гомофонно-гармонического склада ансамблево-хорового трехголосия (торжественные, любовные, застольные, шуточные).

Сольное пение с простым аккордовым сопровождением (гитара, балалайка, гармонь). Тексты популярных поэтов, простая мелодика и гармоническое сопровождение.

Музыкальный материал

Кант «Щиголь тугу маєт»

Песни на слова Т.Г.Шевченко

«Тонкая рябина» (сл. И.З.Сурикова)

«Славное море – священный Байкал»,

«Среди долины ровныя» (сл. А.Ф.Мерзлякова),

«Из-за острова на стрежень» (сл. Д.Н.Садовникова)

До XVIII века в русском народном песенном творчестве не проявлялось заметных стилевых различий между песнями городскими и посадскими, с одной стороны, и крестьянскими - с другой. Существовал единый общерусский песенный стиль, естественно складывавшийся из ряда местных песенных традиций. Лишь по особенностям сюжетно-образного содержания можно иногда судить о том, что отдельные старинные песни и эпические сказы (например, былины о Василии Буслаеве, о гостье Терентьи-ще) первоначально были сложены именно в городской, а не крестьянской среде.

Существенные стилевые различия между городской песней новейшего происхождения и традиционной классической русской песней возникают и закрепляются в XVIII веке.

В XVIII веке в России создается во многом новая по своему содержанию и выразительным средствам городская народная песня, отразившая общественное сознание, жизненные интересы, психический склад и эстетические вкусы различных слоев городского населения. Вполне русские по своей национальной природе, и в то же время новые по характеру образов и многим чертам интонационно-мелодического склада, городские народные песни складывались и исполнялись в первую очередь различными прослойками разночинной интеллигенции, в ряды которой входили учителя, студенты, семинаристы, литераторы, художники, актеры, хористы-певчие, полковые музыканты, а также различные категории служилых людей. Наряду с разночинной интеллигенцией в создании и распространении новой городской песенной лирики активное творческое участие принимали солдаты, матросы, фабрично-заводские рабочие, ямщики, а также различные слои городского простонародья: ремесленники, крепостные и вольнонаемные слуги, отчасти и городское мещанство.

Возникший в XVIII и XIX веках новый русский песенный стильполучил впоследствии в музыкальной фольклористике название городского. Уже с начала XIX столетия (и в особенности во второй его половине) песни такого рода получают широкое распространение также и в крестьянской среде. Лучшие из городских демократических песен второй половины XVIII и XIX веков с течением времени приобрели широкую всенародную популярность.

По этим стилистическим особенностям обычно нетрудно сразу отличить городскую песню XVIII, XIX и XX веков от традиционных русских песен (с конца XVIII века сохраняемых в чистом виде преимущественно в крестьянской традиции). Именно на основании этих стилистических особенностей легко установить позднюю «городскую» интонационную природу и приблизительное время происхождения многих популярных народных русских песен, в том числе и песен, повествующих об исторических событиях XVI - XVII веков, как, например, песен о Степане Разине: «Есть на Волге утес» (слова Навроцкого, напев Рашевской), «Из-за острова на стрежень» (слова Садовникова), песни о Ермаке «Ревела буря, дождь шумел» (слова Рылеева). И характер стихосложения, и ясно выраженный гармонический склад, равно как и особенности музыкального ритма этих песен не могли возникнуть в Московской Руси XVII века.

Если русская народная песня послужила основой для развития национально-самобытных форм русского стихосложения, то позднее к концу XVIII века творчество русских поэтов оказывает все более активное воздействие на стихотворный склад городской народной песни, заметно преобразуемой под влиянием книжной культуры. Для городской народной песни становятся характерны разнообразные виды рифмы. Помимо парной рифмы, нередко употребляемой и в песнях крестьянской традиции, постепенно все более широко используется кольцевая и, в особенности, перекрестная рифма (рифмовка каждого первого и третьего стиха, а также второго и четвертого).

Как указывалось, важнейшую особенность городской народной песни XVIII-XIX веков составляет ее связь с аккордово-гармонической основой. Связь эта ощущается и в своеобразной гомофонно-гармонической фактуре ансамблевого и хорового пения (первоначально в так называемых «кантах»), и в позднейшей традиции исполнения народной песни с инструментальным аккордовым сопровождением, построенным на чередовании основных гармонических функций (в первую очередь тоники и доминанты).

Развитие аккордово-гармонического мышления составляет весьма важный и исторически необходимый этап в музыкальной культуре каждой нации. Уже в XVII веке на Украине и в России получают широкое развитие новые формы многоголосной хоровой церковной музыки гомофонно-гармонического склада («партесное пение»), создаваемой профессиональными композиторами. Интенсивному развитию новых видов профессиональной хоровой музыки, начиная с XVII века сопутствовало широкое распространение национально-своеобразных форм хорового и ансамблевого бытового пения аккордово-гармонического склада, в частности так называемых «кантов», распространяемых в свое время не только письменно, но также и путем изустной передачи.

В XVIII и в начале XIX века развитие городской песенной культуры устной традиции шло по двум основным линиям: в первую очередь хоровой, к концу XVIII века также сольной и песенно-романсовой.

Городская хоровая традиция XVIII и начала XIX века определялась развитием разнообразных песенных жанров. Наибольшее значение имели песни торжественно-патриотические, повествовательные, лирические, походные солдатские, матросские, застольные, заздравные, отчасти также шуточные, сатирические.

Одну из характерных отличительных черт городской хоровой традиции того времени составляло своеобразное гомофонногармоническое трехголосие, развивавшееся на основе так называемого канта. Кант (от лат. cantus- песня, пение) - род бытовой многоголосной чаще трехголосной) песни, распространенный в России, на Украине и в Беларуси в VII - XVIII вв. По своему содержанию канты были либо патриотическими (по случаю каких-либо исторических событий), либо лирическими.

Канты - разнообразные по содержанию и музыкальнопоэтическим образам бытовые городские песни нового интонационного строя, с характерной для них гомофонно-гармонической фактурой и со стихотворными текстами современного происхождения, во многих случаях письменного, «книжного». Происхождение канта тесно связано с историей русского письменного стихотворства, с формированием «книжной» поэзии. В XVII и начале XVIII века кантами назывались положенные на музыку стихотворные Произведения того времени: сперва силлабические вирши, затем стихи Тредиаковского, Ломоносова, Сумарокова, а также многочисленные стихотворения неизвестных авторов [1].

По характеру своего идейно-эмоционального содержания и музыкальных образов канты весьма разнообразны: лирико-эпические, повествовательные, любовно-лирические, торжественно-величальные, хвалебные, застольные, заздравные, военные, походные, шуточные, сатирические.

Особую группу составляют канты морализующие, назидательные, нередко, связанные с духовной (но отнюдь не церковной) тематикой, получившие в просторечьи название «псальм».

Псальмы(от польск. psalm) - род бытовой многоголосной песни духовной содержания, распространенный в России, на Украине и в Беларуси в XVII-XVIII вв. Псальмы, по сути, явились одной из переходных ступеней между церковной и светской музыкой: в отличие от церковных псалмов, исполняемых храме, псальмы предназначались только для домашнего пения, по метком выражению известного слависта XIX в. П.Бессонова, «переводили напевы и храма в хоромы».

Поэтическое содержание псальм разнообразно: это и восхваления Господа и мольбы, жалобы, обращенные к нему, и размышления о жизни. Для музык псальмов характерно трехголосное (реже четырехголосное) изложение. Нижний голос (бас) идет по основным гармоническим тонам, два верхних голос движутся параллельными терциями.

В петровское время большое общественное значение имели канты величаво-торжественные, гимнические, хвалебные, создаваемые неизвестными сочинителями того времени специально для массовых празднеств на открытом воздухе по случаю замечательных побед русской армии, например, победы под Полтавой в 1709 году и заключения Ништадского мира в 1721 году. Такие торже ственные гимнические канты исполнялись в сопровождении труб и литавр; характерную черту их мелодики составляли фанфарные мелодические обороты, иногда и маршеобразный ритм. Черты эти оказали заметное воздействие и на патриотическую воинскую песню XVIII века, и на солдатскую походную песню позднейшего времени. Примером торжественной воинской маршеобразной песни типа канта может служить известная гвардейская песня конца XVIII века «Славны были наши деды», исполняемая, как-то характерно было для канта, без вступительного сольного запева.

Большой интерес представляют разнообразные бытовые канты, реалистически отразившие условия жизни и труда той или иной среды: солдат, матросов, ремесленников.

Некоторые из любовно-лирических кантов первой половины XVIII века по характеру своих поэтических образов и особенностям мелодики близко стоят уже к жанру бытового романса, родоначальником которого они по существу и являются. В XVIII веке гомофонно-гармоническое «кантовое» трехголосие становится в городском быту излюбленной формой изложения также и традиционных русских песен: лирических, лирико-эпических, скорых, шуточных и плясовых, исполняемых в городской многоголосной манере этого времени.

Наряду с кантовой хоровой традицией во второй половине XVIII века широкое распространение в городском быту приобретает также новый тип сольной песни, исполняемой с аккордовым гармоническим сопровождением (иногда - с хоровым подхватом второй половины песенной строфы).

Городская лирическая песня и песня-романс конца XVIII и начала XIX века по своему поэтическому содержанию и образам связаны с миром внутренних душевных переживаний простого русского человека. Преобладающей была первоначально тематика любовно-лирическая, подчеркнуто-чувствительная, элегическая или же светлая, пасторальная.

Для лирических протяжных песен городской традиции и песен-романсов характерно богатство интонационно-мелодического содержания, связанного с поэтизацией душевного мира простого русского человека. Лучшие городские лирические песни конца XVIII и начала XIX века, такие, как «Среди долины ровныя», «Чем тебя я огорчила», «Скучно, матушка, весной мне жить одной»,

«Голубчик, голубчик» - это выразительные лирические высказывания, проникнутые характерными для породившей их демократической общественной среды задушевными и сердечными «интонациями сочувствия» к человеку.

На протяжении последней четверти XVIII века и первых десятилетий XIX века происходит интенсивное «врастание» важнейших свойств и приемов развития традиционной протяжной русской песни в мелодику бытовой городской песенно-романсовой лирики.