Раздел 6. Этюдная живопись с натуры головы и фигуры человека в природной среде 


Мы поможем в написании ваших работ!



ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ?

Раздел 6. Этюдная живопись с натуры головы и фигуры человека в природной среде

Иллюстративное приложение

Вопросы для самоконтроля:

1. Какие средства выразительности вы используете в работе над этюдом головы человека на пленэре?

Литература для углубленного изучения темы:

1. Беда М.Д. Живопись и ее изобразительные средства.- М.: АСТ «АСТРЕЛЬ», 2012

2. Бесчастнов, Н.П., Кулаков, В.Я. Живопись: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений./Н.П. Бесчастнов, В.Я. Кулаков – М.: ВЛАДОС, 2016. – 224с.

3. Кашекова, И.Э. Изобразительное искусство: Учебник для вузов./И.Э. Кашекова – М.: Академический Проект, 2015. – 853с.

4. Масляная живопись. Общие сведения, материалы, техника: практическое пособие/ пер. с итал. Г.И. Семеновой. –М.: Эксмо,2015.

5. Миронова, Л.Н. Цвет в изобразительном искусстве./Л.Н. Миронова- Минск «Беларусь» - 2016г.

6. Морозов Е.М. Живопись и рисунок гуашью. -М.: Эксмо, Гриф УМО вузов России,2015

7. Унковский, А. Живопись. Вопросы колорита/А. Унковский – М., 2017г.

Интернет – ресурсы:

http://draw.demiart.ru/category/zhivopis-maslo-Уроки рисования. Изобразительное искусство, учебники, советы, секреты, помощь.

 

 

Практическая работа № 23

Тема 6.3. Выполнение этюда интерьерных решений.

(12 часов)

Задание 1: Выполнить этюд интерьера, формат 40х50 х. м.

Цель:освоить приемы рисования форм интерьера с натуры

Освоит:

-приемы рисования с натуры;

-компоновать изображение в формате листа;

-приемы штрихования.

Научится:

-располагать изображение в заданном формате;

-воспроизводить реально существующие природные формы;

-определять основные тональные отношения в рисунке.

Последовательность выполнения практического задания:

1. Выполнить этюд интерьера.

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ВЫПОЛНЕНИЮ:

«Контровый» свет, контражур (фр. contrejour -против света) – вид освещения в изобразительном искусстве, при котором источник света расположен позади изображённого на картинке объекта, а потому ярко высвечивает его контуры. Если автором подразумевается, что источник света сильный, то высвечиваемая фигура изображается силуэтом.

Данный художественный приём довольно популярен в живописи, так как позволяет выделить определенный элемент произведения, как правило, наиболее важный согласно мнению автора живописного полотна. Многие старинные художники применяли контражур в своих произведениях, в современности этот приём стал более распространён в направлении фотоискусства, однако некоторые современные художники-живописцы его также не забыли и периодически изображают «контровой» свет в своих картинах.

Прием контражур открывает ряд интересных композиционных возможностей. Так как объект картины расположен напротив источника освещения, чувство пространства усиливается. В то же время освещенные участки создают фокусные точки. Если это - окно или дверной проем, то получится картина в картине, что придает изображению глубину.

В картинах с применением контражура источник света, как правило, расположен вверху, поэтому большая часть переднего плана темнее, чем обычно, из-за чего остается мало возможности для изображения деталей. Тем не менее гармоничное сочетание теней и форм будет вести взгляд наблюдателя по картине, и более того, — создавать эффект присутствия.

Работа с темными тонами на больших участках будет полезным упражнением для начинающего художника. Темные краски необходимо накладывать тонкими слоями, чтобы не получился слишком плотный сгусток.

Использование различных техник так же, как и использование различных цветов, важно для изменения фактуры поверхности затененного пространства и размещения объектов на нем. Подробности большинства объектов на темных силуэтах едва заметны, поэтому их трудно создать изобразительным путем. Недостаток деталей не позволяет зрителю включить немедленный процесс узнавания, что придает картине оттенок таинственности.

Иллюстративное приложение

 

Вопросы для самоконтроля:

1. Какие особенности в живописи в конражур вы знаете и используете в своей творческой деятельности?

Литература для углубленного изучения темы:

1. Беда М.Д. Живопись и ее изобразительные средства.- М.: АСТ «АСТРЕЛЬ», 2012

2. Бесчастнов, Н.П., Кулаков, В.Я. Живопись: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений./Н.П. Бесчастнов, В.Я. Кулаков – М.: ВЛАДОС, 2016. – 224с.

3. Кашекова, И.Э. Изобразительное искусство: Учебник для вузов./И.Э. Кашекова – М.: Академический Проект, 2015. – 853с.

4. Масляная живопись. Общие сведения, материалы, техника: практическое пособие/ пер. с итал. Г.И. Семеновой. –М.: Эксмо,2015.

5. Миронова, Л.Н. Цвет в изобразительном искусстве./Л.Н. Миронова- Минск «Беларусь» - 2016г.

6. Унковский, А. Живопись. Вопросы колорита/А. Унковский – М., 2017г.

 



Поделиться:


Последнее изменение этой страницы: 2024-07-06; просмотров: 42; Нарушение авторского права страницы; Мы поможем в написании вашей работы!

infopedia.su Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав. Обратная связь - 216.73.217.21 (0.008 с.)