Durer – malarstwo i grafikę( Melancholia, Rycerz , śmierć i diabeł, Apokalipsa) 


Мы поможем в написании ваших работ!



ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ?

Durer – malarstwo i grafikę( Melancholia, Rycerz , śmierć i diabeł, Apokalipsa)

 

Niderlandy

-miniatury książkowe z przełomu 14 i 15 w, pierwsze kroki nowej sztuki na północy

-od miniatury zaczynam sam Jan van Eyck (Ołtarz Gandawski, kościół św. Bawona 1432), w 16 w. obroniony przed obrazoburcami, cesarz Józef II w 1781 usunąć Adama i Ewę

- każdy szczegół van Eyck oddał z miłością, jeśli istnieją w przyrodzie, nie należy ich pomijać, PRZYRODA BYŁA MU MISTRZYNIĄ, pilnie dbać o szczegóły

-Sztuka „zwierciadłem życia”- cecha sztuki niderlandzkiej w w15 jak i potem

- Obraz MADONNA Z KANCELERZEM ROLIN, w paryskim Luwrze, portret kanclerza, znaczy nie mniej niż Madonna

- MALARSTWO ZA ZWÓR WZIĘłO SOBIE ŻYCIE, które wiernie oddawało

-   WŁOSI UPIĘKSZALI I UDOSKONALALI CZŁOWIEKA , Van Eyck mówił o nim prawdę , Włosi szukali w ludzkiej postaci wspaniałości, on ukazywał postać ludzką taką, jaką była

-używał innej techniki, był wynalazcą MALARSTWAOLEJNEGO, pierwszy w tej tech. zyskał znakomite wyniki

-można poprawiać, b. nasycone barwy, większa skala świateł i cienia ,powierzchnia obrazu nabiera blasku

- fresk zepchnięty na plan dalszy

Portret małżeństwa Arnolfinich

Jan van Eyck namalował ten obraz w 1434 roku. Zastosował technikę olejną na desce o wymiarach 82,2 x 60 cm.

„Portret małżonków Arnolfinich” ukazuje parę stojącą na tle flamandzkiego domu, która właśnie zawarła między sobą małżeństwo. Kobieta ubrana jest w zieloną suknię na wzór burgundzki i ma białe, jedwabno-koronkowe okrycie głowy. Prawą rękę trzyma na dłoni małżonka., zaś lewa spoczywa na brzuchu, co może świadczyć o jej odmiennym stanie. Pan Arnolfini ubrany jest w brązowy, marszczony płaszcz obszyty futrem i ma na głowie duży, czarny kapelusz. Kompozycja obrazu jest zamknięta, wielofiguralna, harmonijna, wieloplanowa oraz centralna. Zastosowana tu perspektywę zbieżną, linearną. Kolorystyka jest kontrastowa i raczej ciemna, choć rozjaśnia ją nieco modelujące formy światło, które wychodzi z okien.

„Portret małżonków Arnolfinich” świadczy o niezwykłej biegłości Jana van Eycka w oddawaniu szczegółów oraz światłocienia przy użyciu luminizmu monochromatycznego. Całość dzieła przypomina inne renesansowe obrazy i jest symetryczna, harmonijna, a także utrzymana w atmosferze spokoju oraz z zastosowaniem perspektywy.

Przedmioty znajdujące się w pokoju państwa Arnolfinich, świadczą o nawiązanej przez tę parę relacji, w tym np. miotełka przypominająca o domowych obowiązkach. Van Eyck namalował także:

  • świecę, symbolizującą obecność Chrystusa oraz ślub;
  • rzeźbioną figurkę św. Małgorzaty na ramie łóżka – patronkę porodów;
  • psa – symbol wierności małżeńskiej i miłości;
  • owoce na szafce pod oknem nawiązujące do płodności, czystości i wygnania pierwszych ludzi z raju;
  • porzucone buty świadczące o odbytym w tym wnętrzu sakramencie małżeństwa;
  • czerwone łoże symbolizuje akt miłości i zjednoczenia się małżonków;
  • różaniec z bursztynów i lustro przypominające o czystości pary.

Warto zwrócić uwagę na namalowane z niesamowitą precyzją wypukłe lustro. W odbiciu widzimy autoportret samego van Eycka, świadka ceremonii.

Najprawdopodobniej obraz ten przedstawia zamożnego kupca z Lukki – Giovanniego di Nicolao Arnolfini oraz jego żonę – Giovannę Cenani, zamieszkałych w Brugii. Żyjący w latach 1385-1441 Jan van Eyck podpisał swoje dzieło w sposób bardzo oryginalny i dowcipny. Mianowicie umieścił on inskrypcję nad namalowanym lustrem głoszącą, iż „Johannes de eyck fuit hic” / 1434 (Jan van Eyck był tutaj / 1434). Niektórzy interpretują ten wpis jako pośredni dowód na to, że artysta był świadkiem ceremonii małżeństwa Arnolfinich. Małżeństwa w XV-wiecznej Flandrii bowiem mogły być zawierane poza kościołem.

Wiele dyskutowano na temat okoliczności powstania tego obrazu. Jedna z tez mówi o tym, że jest to portret ślubny, a Giovanna jest w ciąży. Ostatnio badacze stwierdzili, iż dzieło to powstało po przedwczesnej śmierci tej młodej, uwiecznionej na płótnie van Eycka kobiety, a noszona przez nią szeroka spódnica nie ukrywa jej brzemienności, lecz ukazuje ówczesną modę.

 

-Roger van der Wayden, bardziej tradycyjny

-HANS MEMLING,

-Hans Memling- ołtarz wyobrażający Sąd Ostateczny, w MUZEUM POMORSKIM W Gdańsku, najcenniejszy zabytek sztuki niderlandzkiej w Polsce

-architektura- najdłużej trzyma się gotyku

-rzeźba jednak wzorem malarstwa jest bardziej skłonna zwrócić się ku życiu i jak malarstwo mistrzynię swą widzi w przyrodzie , Wit Stwosz, RZEZBA PÓZNOGOTYCKA ,OŁTARZ MARIACKI, dziedzictwo gotyku z przeczuciem nowych czasów

- RENESANSOWE ZAMKI

-Franciszek I, NAD LOARĄ GOTYK ZAWARŁPRZYMIRZEZ Z RENESANSEM,

- Polska, KAPLICA ZYGMUNTOWSKA, WEW. DZIEDZINIEC ZAMKU WAWELSKIEGO, Włoscy arch. Ściągnięci na polski dwór przez Jagiellonów,

ZYGMUNT STARY( Franciszek Florentczyk, Bartłomiej Berrecci)

Michał z Urzędowa , najwybitniejszy  pol. rzeźbiarz renesansowy

- ratusz w Poznaniu, Chełmie, Szydłowcu, zamek na Pieskowej Skale, Baranowie, Brzegu, kamienice Kraków, Lublin, Zamość, Kazimierz nad Wisła, Gdańsk

-Także wpływy niderlandzkie na architekturę

 

-ALBRECHT Durer-tak jak Stwosz z Norymbergii, ale Stwosz art. późnego gotyku,(ARTYSTA RZEMIEŚLNIK)  D. renesansu

-bolesne, tragiczne strony życia, nawet przyroda przesiąknięta niepokojem

-portrety współczesnych Durerowi ,spokojne krajobrazy okolic Norymbergii, akty, studia ludzi i zwierząt, rąk, głów( jak Da Vinci)

-DRZEWORYTY ,MIEDZIORYTY

 

- badanie perspektywy, wiedza i sztuka nierozłączne

-od Durera kariera grafiki

-Pieter Brueghel, NIDERLANDZYK, rodem Z Antwerpii, , gorąco oddany sprawie narodowej, , nie miał nic wspólnego z jakikolwiek dworem , MALOWAŁ TWARZE NIDERLANDZKICH CHŁOPÓW,

-Pieter Breugel chłopski, „aksamitny i piekielny

- Kraina Pasibrzuchów , rzuca wyzwanie Włochom, PRZEDMIOTEM SZTUKI MOŻE BYĆ WSZYSTKO, ŻYCIE CODZIENNE,POSPOLITOŚC, SZPETOTA NAWET

- OPRÓCZ SCEN WE WNĘTRZACH, TAKŻE SCENY W KRAJOBRAZIE

 - NIE JEST TO IDEALNY KRAJ. Włochów, ale przyroda podpatrzona w swojej codzienności , kalendarz Breughla,

-PRZYRODA UKAZANA W TYCH OBRAZACH NIE JEST JUŻ TŁEM JAK W MALARSTWIE WŁOCHÓW, tak samo ważna jak znajdujące się w niej postaci 

 

 



Поделиться:


Последнее изменение этой страницы: 2024-06-17; просмотров: 59; Нарушение авторского права страницы; Мы поможем в написании вашей работы!

infopedia.su Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав. Обратная связь - 216.73.217.21 (0.006 с.)