Отражение времён года в натюрморте на занятиях по живописи при обучении студентов колледжа»

«ОТРАЖЕНИЕ ВРЕМЁН ГОДА В НАТЮРМОРТЕ НА ЗАНЯТИЯХ ПО ЖИВОПИСИ ПРИ ОБУЧЕНИИ СТУДЕНТОВ КОЛЛЕДЖА»

АННОТАЦИЯ

Актуальность данной работы обусловлена раскрытием возможностей натюрморта как важного компонента процесса активизации творческой деятельности и развития изобразительных умений учащихся. Учащиеся 14-18 лет, с которыми проводилось исследование, способны к полноценному восприятию и отражению натуры, что позволяет выполнять натюрморт с наибольшей степенью восприимчивости и осознанности в отношении выполняемой постановки, и как следствие, получения необходимой продуктивности и качества творческой работы.

Цель работы – рассмотреть значение натюрморта в развитии изобразительных навыков учащихся, находящихся на различных образовательных ступенях, таких как средняя школа, лицей, колледж и 1 курс вуза.

Объектом исследования выступает художественно-творческая деятельность учащихся 14-18 лет по выполнению натюрморта на занятиях изобразительным искусством.

Предмет исследования данной работы – методика преподавания натюрморта учащимся 14-18 лет в различных образовательных учреждениях, таких как школа, лицей, колледж и первый курс вуза.

Задачи:

1. рассмотреть историю развития натюрморта как жанра;

2. проанализировать роль натюрморта в обучении изобразительному искусству;

3. выявить особенности преподавания натюрморта и его значение;

4. изучить и проанализировать литературу по теме возрастных и психологических особенностей учащихся 14-18 лет;

5. разработать занятия по выполнению натюрморта, способствующие развитию изобразительных навыков.

Выпускная квалификационная работа организована следующим образом: введение, три главы, заключение, список используемой литературы и приложения.

В первой главе рассматривается исторический аспект жанра натюрморта, особенности изображения творческих живописных натюрмортов и анализ творчества выдающихся художников, работающих в жанре натюрморта.

Во второй главе исследуются методические основы преподавания живописного натюрморта, приводится анализ работ учащихся и описание педагогического эксперимента.

В третьей главе содержатся этапы выполнения серии живописных натюрмортов, отображающих времена года.

Методы исследования:

- изучение, анализ научной и методической литературы по данной проблеме исследования;

- разработка педагогического эксперимента;

- прохождение педагогической практики и дальнейший анализ полученных результатов.

Результаты исследования выявляют большой потенциал натюрмортного жанра для гармоничного развития творческих способностей учащихся 14-18 лет, повышения качества обучения в образовательном процессе. При помощи выполнения натюрморта, учащиеся решают различные художественные задачи, тем самым повышая уровень эстетической культуры и восприятия. Как следствие, чем глубже будут знания, чем сильнее будет уровень восприимчивости и понимания, тем выразительнее и точнее будет изображенный натюрморт.

Практическая значимость заключается в возможности использования работы на занятиях по выполнению натюрморта для повышения качества изобразительных навыков учащихся.

"Reflection of the seasons in still life in painting classes when teaching College students"

ABSTRACT

The relevance of this work is due to the disclosure of the possibilities of still life as an important component of the process of activating creative activity and developing students ' visual skills. Students of 14-18 years of age, with whom the study was conducted, are able to fully perceive and reflect nature, which allows you to perform a still life with the highest degree of sensitivity and awareness in relation to the performed production, and as a result, to obtain the necessary productivity and quality of creative work.

The aim of the study is to consider the importance of still life in the development of visual skills of students at various educational levels, such as high school, Lyceum, College and 1st year of higher education.

The artistic and creative activity of students aged 14-18 years to perform a still life in the classroom of fine arts are analyzed in this work.

The study focusses on the method of teaching still life to students aged 14-18 years in various educational institutions, such as schools, lyceums, colleges and the first year of higher education.

Research tasks:

1. consider the history of the development of still life as a genre;

2. analyze the role of still life in teaching fine art;

3. identify the features of teaching still life and its significance;

4. study and analyze the literature on the topic of age and psychological characteristics of students aged 14-18 years;

5. develop classes for performing still life, contributing to the development of visual skills.

The qualifying paper is organized as follows: an introduction, three chapters, a conclusion, list of references and supplementary materials.

The first chapter examines the historical aspect of the genre of still life, the features of creative still life paintings and the analysis of the paintings of outstanding artists working in the genre of still life.

The second chapter examines the methodological foundations of teaching still life painting, provides an analysis of students ' work and describes the pedagogical experiment.

The third chapter contains the stages of a series of picturesque still life depicting the seasons.

Research methods:

- study and analysis of scientific and methodological literature on this research problem;

-development of a pedagogical experiment;

- passing of pedagogical practice and further analysis of the results obtained.

The results of the study reveal a great potential of the still life genre for the harmonious development of creative abilities of students aged 14-18 years, improving the quality of education in the educational process. By performing a still life, students solve various artistic tasks, thereby increasing the level of aesthetic culture and perception. As a result, the deeper the knowledge, the stronger the level of sensitivity and understanding, the more expressive and accurate the still life will be.

The practical significance lies in the possibility of using the work in the classroom to perform still life to improve the quality of visual skills of students.

Познавательные статьи:



Техника прыжка в длину с разбега

Тактические действия в защите

История Олимпийских игр

История развития права интеллектуальной собственности