Воскресают все сгоревшие ромашки.

Новые рубежи. — 1979. — 23 августа.

В ПОИСКАХ СВОЕГО ЛИЦА

Всего час пути — и жители города Одинцово могут побывать и в Третьяковской галерее, и в Музее изобразительных искусств имени Пушкина. Однако многие одинцовцы любят бывать и в выставочном зале городского Дома культуры. Что же их привлекает?

Работники одинцовского очага культуры с особым вниманием относятся к художникам, живущим в нашем городе и районе, ищут наиболее интересных, самобытных. Этот поиск и забота относятся не только к художникам, но и к зрителям, потому что благодаря творчеству этих художников люди учатся видеть еще больше прекрасного рядом, в окружающей действительности, в природе, в людях. Многим запомнились картины с выставок П. Решетникова, А. Пузатикова, Г. Клименко...

— Каждого из этих художников отличает своя манера письма, свое видение мира, — говорит старший инструктор Дома культуры А. В. Зорина, — но вместе с тем они — наши земляки, о них спорят, говорят, знают их работы. Вот и сейчас, — продолжает Алла Валентиновна, — у нас экспонируется выставка живописных работ Н. Литвинова. С появлением выставки посетители нашего кинозала стали приходить раньше, чтобы ознакомиться с новой экспозицией, многие приходят специально. Да вот и сегодня — обычный день, а посмотрите, сколько народа!

Мы входим в выставочный зал. Открывает выставку «Портрет учителя» и серия пейзажей. Работы выполнены в широкой мазковой манере и кажущаяся грубость техники неожиданно передает тонкое душевное настроение.

«Первый луч» — в нежных переливах оранжево-голубого инея рождается отраженный в печной дымке пока что неяркий свет восходящего солнца. Каждый уголок пейзажа — трепет живой материи.

«Утреннее волнение» — новый мотив, с мятущимися облаками, с разбуженными сельскими далями, с будто слышащейся птичьей разноголосицей.

Однако портрет все еще привлекает внимание. Энергичный взгляд, крепкая посадка, целеустремленность во всем образе — таким изобразил Н. Литвинов своего учителя, художника Б. Мирецкого, последователя живописной реалистической школы К. Коровина и А. Архипова.

Рисунку Н. Литвинов учился в мастерской-студии скульптора Б. Чистякова и в рисовальных классах института имени Сурикова. Участвовал во многих коллективных выставках как в специальных экспозиционных залах, так и на предприятиях.

И опять пейзажи... Целая гамма неповторимых состояний природы. Пейзаж психологичен и в другом портрете («Мгновение»), где он служит фоном, живым, органичным, а не раскрашенной декорацией. В характерном движении девушки — светлая грусть. Словно мерцающая в полумраке птица — ее сине-белое платье с внутренним теплым светом.

В тематических картинах выставки Н. Литвинова почти везде присутствуют дети. Вот — первая в экспозиции: «Песня о подвиге». Раненый боец. Глаза забинтованы. Но в раскрытое окно медсанбата тянутся к нему ветви майской сирени, руки друзей. Девчушка играет у кровати на аккордеоне. Невольно приходят на память страницы из биографии Александры Пахмутовой, когда она, еще в детстве, не зная, что будет композитором, играла на аккордеоне и пела для раненых бойцов в госпитале. Эти факты и послужили художнику основой для композиции.

А в глазах играет свет.

оживший, майский!

Встречи, речи —

понемногу обо всем.

Остывает след горячий

за свинцом.

Пусть суровы автоматы

и шинели.

Что летели

в оглушительном огне, —

Песню девочка играет.

О войне ли?

О войне ли?

Ведь не слышно о войне...

Это строки из стихотворения Н. Литвинова, опубликованного 9 мая этого года на страницах газеты «Новые рубежи».

Вот одна из записей в «Книге отзывов»: «Отличительной чертой произведений Литвинова, несомненно, является мелодичность образов, форм и красок...». Не случайно посетители выставки сравнивают работы художника с музыкой, с поэзией. Увлечение искусством у автора картин не самоцель. Его стихи и песни не раз публиковались на страницах печати.

И вот здесь, в выставочном зале, вижу: от картины «Колыбельная» долго не отходит один пожилой человек — на груди у него знак «Ветеран Великой Отечественной войны». Я решился подойти:

— Извините, вам нравится картина?

А он — вместо ответа:

— Вот этот, из морской пехоты, с мальчонкой на руках, — я со своим Васькой. Мне тогда через неделю предстоял десант...

И вы знаете, смотришь на картину и как будто слышится:

Я уходил тогда в поход

В далекие края.

Платком взмахнула у ворот

Моя любимая.

Все дальше от нас события героического прошлого, и очень важно искренне, человечно сберечь эту священную память, воспитывать на ней пришедшие к жизни новые поколения. Уходят ветераны, но мир, спасенный ими, останется. Приходят на выставку молодые, их записи в «Книгу отзывов» отличаются не только старательным почерком, но и непосредственностью, откровением.

«Одни картины навевают на меня сострадание и преклонение заставляют задуматься о своей собственной юности, которая уже в расцвете («Как молоды мы были»). Б. Сухорукова, 17 лет».

Дети иногда просто, как, например, школьница Г. Агапова, перечисляют понравившиеся работы: «На земле моего детства», «Полюшко», «Закадычные друзья» и другие. И во всех этих картинах — тоже дети. Смотрятся работы, посвященные самому дорогому, что у нас есть, — детям — единой композицией со всей остальной выставкой. Не зря и объединены художником в цикл «Дети земли».

Зрителям постарше (правда, ненамного постарше) — студентам, рабочей молодежи нравится картина из того же цикла «Их убивал фашизм», где художник достоверно изобразил драматический момент из последних дней войны с фашистской Германией. На картине — военнопленные, мальчишки, искалеченные нацизмом и войной. И вот одна деталь: сквозь поверженность, хаос, развалины у рухнувшей колонны, у белого флага в пятнах крови — живой майский стебель... А из какого-то бункера еще может выползти фашистский фанатик с «фаустпатроном». Разве он пощадит этих мальчишек, этот зеленый стебелек жизни? Поэтому надежно сжимает автомат советский воин, тоже, видимо, недавний школьник, но уже прошедший школу мужества. Не только красотой изображения мира привлекает выставка, но и гражданственностью, показывая человека в борьбе за жизнь и красоту.

Много полезных советов и критических замечаний услышал Н. Литвинов от скульптора А. Хижняка, руководителя клуба «Ваятель», также работавшего при Доме культуры. Скульптор, член Союза художников СССР, большое внимание уделяет работе с творческой молодежью, сам большинство своих произведений посвящает военно-патриотической теме и теме детства.

Эта живая взаимосвязь видов творчества и методов воспитания в Доме культуры находит живой отклик у жителей города Одинцова. Людям иногда просто жаль расставаться с полюбившимися произведениями и в то же время хочется, чтобы как можно более широкий круг зрителей с ними ознакомился.

Уже высказываются предложения: почему бы на таких вот выставках не отбирать лучшие картины и не организовать, скажем, Одинцовскую художественную галерею? Вопрос этот, конечно, непростой. К счастью, работники Дома культуры делают все, чтобы их выставочный зал выполнял эту роль. Мы знаем, что благодаря их стараниям и поиску еще не раз встретимся с талантами, которые живут рядом.

А. БЕЛЯВСКИЙ.

г. Одинцово.

Познавательные статьи:



Психологические особенности спортивного соревнования

Приготовление дезинфицирующих растворов различной концентрации

Занятость населения и рынок труда

Социальный статус семьи и её типология