Книга как источник саморазвития

↑

▷ Содержание

⇐ ПредыдущаяСтр 2 из 2

II.Основная часть

1. Теория

Художественная литература — вид искусства, который использует в качестве единственного материала слова и системы языка. Ее специфика заключается в:

1) сопоставлении с другими видами искусства, материал которых является не словесно-языковым (примером могут послужить музыка и изобразительное искусство, где человек «молчит»);

2) объединении с ними (примеры: песня и театр).

Художественная литература, как и другие виды искусства, объединяет авторские (включая анонимные) произведения в отличие от не имеющих автора произведений фольклора.

Литература способна воссоздать речевую деятельность людей. Только в этом виде искусства человек по-настоящему может говорить. М.М.Бахтин говорил: «Основная особенность литературы — язык здесь не только средство коммуникации и выражения-изображения, но и объект изображения». Ученый утверждал, что «литература не просто использование языка, а его художественное познание» и «основная проблема ее изучения» — это «проблема взаимоотношений изображающей и изображаемой речи».

Раньше литературные произведения были в виде папирусов, свитков. Они передали нам информацию того времени: как люди жили и чем занимались. Иными словами, литературные произведения выполняли коммуникативную функцию в обществе.

Литература с древнейших времен сопровождает и подталкивает человека думать, мыслить и рассуждать. После изобретения печатного станка книга получила новый виток развития. Люди смогли выпускать большее количество книг, а книжная торговля и в целом книжное дело вышли на новый уровень. На данный момент литературные произведение – это книга не только в печатном, но и электронном виде.

Большая Советская энциклопедия говорит: «Книга – это важнейшая исторически сложившаяся и продолжающая развиваться форма закрепления семантической информации.» Сема́нтика (от др.-греч. «обозначающий») — раздел лингвистики, изучающий смысловое значение единиц языка [2].

Книга может служить средством доказательства, подтверждения каких-либо фактов или сведений. Она является источником саморазвития и самопознания человека. Литература важна и нужна. Она формирует мировоззрение и личность человека, расширяет его кругозор. Книга помогает ему найти себя, определиться с целью в жизни и выбрать жизненный путь при сложной сложившейся ситуации. Она способна дать ответы на вопросы и решения проблем, которые самостоятельно человек не мог отыскать. В словах автора литературного произведения можно найти вдохновение и мотивацию, которые дадут возможность начать новое дело или продолжить старое. Любая книга приносит человеку какой-либо опыт.

Литература включает в себя все оттенки творчества, реализуемые в слове. Она создает прообраз жизни, раскрывая духовный мир человека.

Читая книгу, человек представляет определенные образы, ситуации, возникающие с теми или иными героями. Это представление абсолютно индивидуально, как отпечатки пальцев или цвет глаз. Автор же литературного произведения оказывает совершенно разное влияние на двух людей. В этом и заключается уникальность книги как одного из видов искусства.

Книга может служить и средством социальной борьбы. Автор литературного произведения может поднимать и ставить на первое место конфликты общественного характера. Это помогает донести до читателя свой взгляд на определенные вещи.

Литература шире, обстоятельнее, чем другие искусства, отображает действительность, показывает мир в развитии, заключая в рамки романа многообразный материал, который в каждом уме живет собственной жизнью. [3]

1.2. Кинематограф: художественное и документальное кино

Кинемато́граф — это отрасль человеческой деятельности, заключающаяся в создании движущихся изображений. [4]

Литература дала кино ту нужную силу, которая стала его почвой – раскрытие основной мысли автора через образы.

Киноэкранизации – это интерпретации литературных произведений. Они открывают новые аспекты в исследовании и осознании книг. Очень часто бывает, что, ознакомившись с литературным произведением, режиссёр, пропуская через себя книгу, на выходе получает совсем другую историю. [1]

Кинематограф делиться на художественное и документальное кино.

Художественный фильм — произведение киноискусства, фильм как продукт художественного творчества, имеющий в основе вымышленный сюжет, воплощённый в сценарии и интерпретируемый режиссёром, который создаётся с помощью актёрской игры или средств мультипликации. [5]

В художественной картине замысел и вымысел смешиваются, но в тоже время не мешают друг другу, поэтому создают целостную картину.

Одним из выдающихся советских режиссёров-интерпретаторов является Андрей Тарковский, способный донести до зрителя свою точку зрения.

Его «Иваново детство» - наглядный пример художественного кино. Это его первый полнометражный фильм, в котором он воплотил глубокое авторское высказывание.

Эта кинокартина была снята по рассказу Владимира Богомолова «Иван». Автор был участником войны и наполнил свое произведение достоверными деталями. Однако приняв должность режиссера, Андрей Тарковский значительно переработал сценарий и далеко ушел от литературного первоисточника. [6] Поэтому, когда Владимир Богомолов посмотрев кинофильм, сказал: «Фильм яркий, но не мой».

Тарковский расширил сюжетную линию Ивана, сделав его главным героем фильма (в книге им был старший лейтенант Гальцев). В этом фильме режиссер противопоставил мир, где за чужих детей волнуются и отправляют в тыл, с миром, в котором родители убивают собственных детей. [6]

Еще одним примером художественного кино является его «Сталкер». В этом фильме Тарковский совершенно по-своему интерпретирует литературный исходный текст и лишь заимствует оттуда определенные образы и некоторые сцены. В этой кинокартине режиссер играет с цветами, делая картину изображения черно-белой за пределами запретной территории. С помощью этого приема он показывает зрителю, насколько важна и любима стала зона отчуждения для сталкера. Также этот кинофильм можно назвать пророческим, потому что он был снят в 1979 году (до взрыва 4-ого энергоблока на Чернобольской АЭС) и детально показал последствия катастроф.

Благодаря Тарковскому картина оказалась намного сложнее одноименной повести братьев Стругацких. Несмотря на то что Аркадий и Борис Натановичи напрямую участвовали в создании сценария, они переосмыслили под влиянием Тарковского собственное произведение. В результате чего и без того научная фантастика о человеческой природе, добре и зле превратилась в философскую притчу о вере и неверии; столкновении идеализма и материализма.

«Наследником» Андрея Тарковского в современном российском кинематографе называют Андрея Звягинцева.

В своих фильмах он использует много символов, которые помогают четче понять картину и замысел режиссера.

В кинокартине «Левиафан» Звягинцев раскрыл тему неравенства и несправедливости со стороны власти. В этой кинокартине нет полностью положительного героя. Это не история про плохих и хороших людей, а про то, что «во всем виноваты все» (Владимир Вдовиченков, герой из «Левиафана»).

Сам смысл названия фильма трактуется как морское чудовище. Это прямая отсылка режиссера к Библии, где Иов боролся с Левиафаном. Снимая фильм, Звягинцев хотел, чтобы зритель почувствовал свою свободу. Он показывает, что Левиафан — чудовище, которое произрастает из самих людей. И чудовище, и власть, и церковь — это продолжение самих людей. Это не частная история, а политическое высказывание, ответ режиссера на проблемы не только современной России, но и мира в целом. [7]

Документальный (неигровой) фильм - фильм, в основу которого легли съёмки подлинных событий и лиц. [8]

 Многие ошибочно думают, что документальные кинокартины – это скучные и мало кому интересные фильмы про исчезающих животных или про исторические события с сопровождающим закадровым голосом. Однако большая часть фильмов такого вида могут быть смешными и рассказывать про предшествующую эпоху, речь о которой пойдет дальше.

В реальность и искусство стыкуются так плотно, что расстояние между ними почти трудно различить

Документальное кино способно «обнажать» истину перед зрителем. В таких фильмах реальность и искусство стыкуются так плотно, что расстояние между ними почти трудно различить. В неигровых кинокартинах отсутствует фантазия, вымысел и игра. Жизнь на киноленте такая, какая она в действительности. О роли документального кинематографа Л.Н.Толстой сказал: "В России синематограф должен запечатлевать исключительно русскую жизнь в самых разнообразных ее проявлениях, причем так, как она есть, - не следует гоняться за выдуманными сюжетами". Каждый неигровой фильм обладает своими особенностями, придающими фильму яркость и неповторимость.

 Например, «Легко ли быть молодым?» режиссёра Юриса Подниекса повествует о проблемах советской молодёжи середины 1980-х годов, об их конфликтах с родителями и обществом, о поиске себя и смысла жизни, о их желаниях и мечтах.

 В данной кинокартине создатели поставили не традиционные вопросы "Кто виноват?" и "Что делать?", а "Легко ли быть молодым?". Благодаря этому они обратили внимание зрителей не на отвлеченные вопросы, а на вечную борьбу молодого поколения против устоев прошлого. 

Однако и недовольство старших так же вечно относительно не исполненных ожиданий, возложенных на их детей.

Или «Рождённые в СССР», документальный сериал Сергея Мирошниченко, рассказывает о двадцати детях, родившихся в 1983 году в Советском Союзе. Режиссер приглашал на съёмки каждые семь лет этих героев, чтобы проследить их жизнь на фоне социальных и политических перемен, так называемого исторического перелома

1.3. Различия художественного и документального кино.

Художественное и документальное кино, однозначно, отличаются друг от друга.

Основное отличие художественное фильма от документального - вымысел. Сюжет, персонажи и события в такой кинокартине придумываются сценаристами.

Героев из художественных фильмов трудно встретить в повседневной жизни. В реальности в людях не бывает только отрицательных или положительных качеств. Каждый человек разносторонен и ведет себя в различных ситуациях по-разному. А в кино зритель часто видит персонажей с какими-то преобладающими чертами, которые и помогают ему быть уникальным. Также в художественном кино присутствует определенный сюжет: зритель видит, какая у героя мотивация и как он достигнет своей цели. Персонажи совершают ошибки, учатся, снова ошибаются и опять учатся. За таким развитием событий зрителю интересно наблюдать.

А документальный фильм повествует о событиях, которые действительно происходили. В его основе всегда лежат достоверные факты.

Как правило, в этих кинокартинах есть закадровый голос. Он рассказывает о том, что происходило, почему и как. Зритель как бы слушает лекцию по истории и смотрит видеоряд по ней. Обычно в документальном кино сюжет отсутствует.

Часто создатели документальных кинокартин делают вставки с комментариями ученых или участников событий, о которых снят фильм. Они используют это, чтобы подтвердить достоверность информации, которую преподносит их фильм.

1.4. Экранизации «Войны и мира» Л.Н.Толстого. Плюсы и минусы.

Всеми известный роман-эпопея «Война и мир» Л.Н.Толтого ни раз экранизировался. Я решила взять две киноэкранизации этого величайшего литературного произведения, чтобы показать, как режиссеры преподносят зрителю одну и ту же картину по-своему и насколько могут различаться их взгляды.

«Война и мир», СССР, 1965–1967

Сергей Бондарчук, режиссер кинокартины, подошел ответственно к заданию снять экранизацию романа-эпопеи. Его чрезмерную требовательность и тяжелый характер не выдержали второй режиссер и некоторые актеры и операторы.

Киноэпопея состоит их четырёх частей-серий:

1-я серия. Андрей Болконский;

2-я - Наташа Ростова;

3-я - 1812 год;

4-я - Пьер Безухов.

Эта экранизация является одной из самых высокобюджетных и известных картин в истории советского кинематографа. На ее создание было выделено 18 млн рублей.

Фильм также известен благодаря масштабным батальным сценам и применению новаторской панорамной съёмки полей сражений. Например, самой масштабной съемкой на поле битвы была съемка массовой сцены Бородинского сражения, в которой участвовало 120 тысяч человек. [9]

Подход Бондарчука к произведению Л.Н.Толстого имеет свои положительные стороны. Создатели кинокартины отнеслись бережно к исходному тексту романа. Расхождения с романом практически отсутствуют. Сценарий «Войны и мира» у режиссера и его соавтора Василия Соловьёва сложился быстро.

Но авторам этой экранизации пришлось отказаться от сюжетной линии Николая Ростова. Значительно были сокращены эпизоды с княжной Марьей Болконской. Лишь обозначена, проведена пунктиром линия поведения Анатоля Курагина. Осталось за кадром хождение в масоны Пьера Безухова. Не вошли в фильм и историко-философские рассуждения Толстого.

В фильме Бондарчука природа — это ключевой элемент. Она формирует характер персонажа, а также является воплощением его переживаний и состояния души. Кинокартина объемна и многопланова. Бондарчук смог точно передать сюжет, мысли, идею и образы главных героев литературного произведения. Он раскрыл национальный дух, менталитет, глубокие обобщения, связанные с осмыслением устройства бытия, как и Л.Н.Толстой. Процесс внутренних исканий героев в фильме выражен закадровым голосом. Благодаря этому зритель понимает альтернативный и более глубокий идейный плана, который не ограничен сюжетом отношений персонажей между собой.

Зеленый цвет – основной цвет в советской экранизации, цвет жизни и начало жизненного обновления. Зритель видит его, когда начинает смотреть первую часть произведения.

Здесь цвет имеет значение жизни во всех ее проявлениях. В сцене встречи Андрея Болконского с зеленым дубом он приобретает значение жизненного обновления

Белый цвет –цвет, несущий в себе божественное происхождение. В каждой части фильма есть белые облака. Они являются значимыми в сцене смерти Андрея Болконского. Наташа приходит в белом, как ангел, чтобы спасти героя от его же предрассудков и дать возможность обрести покой. В этой же сцене Болконский попадает в белую комнату, как во сне, так и наяву – в больничную палату.

Позже персонаж сам приобретает образ белого призрака, который открывает врата в царство Божье.

Также Бондарчук использует крупные планы главных героев в эмоциональные и важные для сюжета моменты, а крупные планы обычных солдат - как фотографии. С помощью этого приема рисуется групповой портрет войны. Субъективная же камера позволяет зрителю встать на место героев и прочувствовать их эмоции. Также авторы возвеличили фигуру капитана Тушина и наделили его чертами богатыря во время битвы с помощью съемки актера с нижнего ракурса.

 Концовка в фильме сильно отличается от концовки в романе. Кинокартина заканчивается сразу после войны 1812 года, тогда как в произведении показана послевоенная жизнь героев до 1820 года.

 «Главная тема романа – патриотическая. Главное в «Войне и мире» - человеческие типы, носители русского национального характера, скрытая теплота» их патриотизма. Острое, осязаемое, почти материальное чувство любви к своей стране я хотел бы передать каждым кадром киноэпопеи», - так говорил сам Сергей Бондарчук. И действительно, в фильме присутствует этот неотъемлемый русских дух. Кинокартина «Война и мир» по-настоящему пронизанп патриотизмом.

Режиссер сумел показать эволюцию образов главных героев, воссоздать читательское восприятие действующих лиц. Следование оригиналу, точное понимание своеобразия каждого персонажа обеспечило успех хорошей экранизации Бондарчука. Сегодня тто лучшее воплощение великого художественного произведения на экране, которое помогает зрителям изучать и познавать роман.

«Война и мир», BBC (Великобритания), 2016

Самой громкой и скандальной экранизацией «Войны и мира» стала экранизация от BBC 2016 года, режиссера Тома Харпера.

«Война и мир» – один из дорогих проектов в истории BBC. Некоторые сцены снимались на Дворцовой площади Санкт-Петербурга и в Успенском соборе. Съёмки проходили на территории Большого Гатчинского дворца и в окрестностях его парка. А сцены балов сняты в Екатерининском дворце Царского Села и Юсуповском дворце на Мойке. Но большая часть съёмок прошла в Латвии, в Рундальском замке.

Объем «Войны и мира» требует сериал в несколько сезонов, поэтому 6-серийная история Харпера не смогла включить в себя все сюжетные линии. Эта кинокартина снята с безусловной любовью к первоисточнику, хотя авторы намеренно отошли от всех каноничных трактовок романа-эпопеи.

Фильм повторяет сюжет Л.Н.Толстого, но с небольшими дополнениями. Например, путь Пьера и князя Василия из Петербурга в Москву в начале первой серии. А в романе его описание отсутствует. В сериале нет Марьи Дмитриевны Ахросимовой, старшей дочери Ростовых — Веры и старшего сына князя Василия Курагина — Ипполита. На дуэли Пьера Безухова и Фёдора Долохова в романе секундантами выступали Несвицкий для Пьера и Николай Ростов для Долохова.

«Война и мир» от BBC – это семейная сага, в которой война лишь заставляет острее почувствовать радость простых удовольствий мирного времени, это история о долгом пути героев к семейному счастью.

Создатели этой экранизации не смогли передать национальный дух, менталитет, патриотизм и внутренние переживания главных героев, как это сделал Бондарчук.

Для многих, смотревших экранизацию Бондарчука и читавших само произведение, эта картина может показаться пустой.

Она вызывает только эстетическое удовольствие, показывает красивую картину эпохи начала XIX века, но не заставляет задуматься о войне, о причинах войны, о мирной и спокойной жизни.

В финале сериал полностью уходит от финала романа Л.Н.Толстого и показывает героев по-другому: летают бабочки, Наташа смеется, вокруг бегают дети. Эта концовка подходит только тем, кто не читал само литературное произведение и не наблюдал за развитием героев с духовной, нравственной и моральной стороны.

Глава 2. Практика

Социальный опрос на тему «Кино или книга?»

Практическая значимость проекта заключается в доказательстве гипотезы, что кино лучше книги из-за быстрорастущего технологического процесса и потери значимости книги в современном мире.

Чтобы ответить на главный вопрос исследования: «Кино или книга?» - и доказать, что книга лучше кино, в Интернете на сайте Google.Forms был проведен социальный опрос среди людей разного поколения.

В исследовании приняло участие 55 человек: учеников 9-11 классов МОУ «СОШ №2» поселка Бабынино и их родителей. Опрос представлял собой анкету, состоящую из 9 вопросов. Эти вопросы помогли выявить, что предпочитают современные школьники и взрослое поколение: прочитать книгу или посмотреть кинокартину.

По итогам анкетирования были получены следующие результаты: на вопрос «Читаете ли вы книги?» 80% опрошенных подтвердили это, а 26,4% - наоборот. Остальные 3,6% сказали, что читают мангу (японские комиксы) или ищут информацию в интернете.

Гипотеза о том, что в современном мире кино лучше литературы..

В среднем, опрошенные прочитали 1-3 книги за последние полгода. В это же время 92,7% анкетированных смотрят фильмы, а 7,3% - нет. Кроме того, большая часть ответивших (75,6%) предпочитают смотреть кинокартины, а малая (24,4%) – читать книгу. Из этого можно сделать вывод, что для современных школьников и их родителей кино является лучшим занятием для времяпрепровождения.

В анкете был также вопрос, доказывающий, почему молодое и старшее поколения предпочитают кино, а не книгу. Большинство (50,9%) опрашиваемых ответили, что хотят отдохнуть, поэтому они смотрят фильмы. 25,5% участников опроса сказали, что при просмотре кинокартины они лучше понимают произведение, а 18,2% утверждают, что просмотр фильма гораздо быстрее, чем чтение книги. По этой причине молодое и взрослое поколения лучше будут наблюдать за событиями на экране, чем возьмут в руки литературу.

25,5% опрашиваемых выбрали книгу, а не кино, потому что им интересен сюжет произведения на бумаге, а не на экране современных гаджетов. Также большинство из них сказали, что любят читать литературу, потому что благодаря ей они занимаются самообразованием и духовным развитием.

 Большинство анкетированных (55,3%) не читали роман «Война и мир». Интересен тот факт, что 59,6% смотрели хотя бы одну из экранизаций литературного произведения. Таким образом, большее количество опрашиваемых предпочитают изучать классические литературные произведения, смотря их экранизации.

График исследования и вопросы для анкеты можно посмотреть в приложении.

С помощью социального опроса было выявлено, что книга у современных школьников и их родителей не пользуется популярностью и большинство опрошенных, не читая книг, предпочитают посмотреть фильм по ней.

Познавательные статьи:



Как правильно слушать собеседника

Типичные ошибки при выполнении бросков в баскетболе

Принятие христианства на Руси и его значение

Средства массовой информации США