Занятие 17. Режиссерский практикум (2 ч)

↑

▷ Содержание

⇐ ПредыдущаяСтр 5 из 5

Цель: изучение методики режиссерской работы по созданию постановочного замысла и воплощению анимационной программы

Работа на занятиях проводиться в группах 4-5 чел.

1. Составить сценарий культурно-досуговой программы с помощью метода компиляции из предложенных сценарных материалов.

2. Представить сценарий, используя мультимедийную презентацию, сопровождаемую музыкальным аудиорядом.

Пример оформления сценария смотреть в приложении 1

Занятие 18. Режиссерский практикум (2 ч)

Цель: изучение методики режиссерской работы по созданию постановочного замысла и воплощению анимационной программы

Работа на занятиях проводиться в группах 4-5 чел.

1. Составить сценарии (сценарные планы) анимационных программ для разных возрастных категорий отдыхающих (туристов)

2. Представить сценарий, используя мультимедийную презентацию, сопровождаемую музыкальным аудиорядом.

Пример оформления сценария (сценарного плана) смотреть в приложении 1 (4)

Вопросы к зачету

1. Роль и значение анимационной услуги как составной части туристского продукта

2. Предпосылки возникновения туристской анимации как массового индустриального явления в конце XX века

3. Основные функции анимации

4. Типология анимации

5. Определения рекреационной, туристской и гостиничной анимации

6. Специфика профессиональной деятельности специалистов туристской анимации (тураниматоров)

7. Определение «обряда», «обычая» и «традиции»

8. Творческие основы анимационной деятельности

9. Тематические парки развлечений, их признаки и классификация

10. Анимационные программы в тематических парках

11. Понятие культуры и ее связь с анимацией

12. Определение понятий «досуг», «рекреация», «отдых»

13. Спортивно-оздоровительные программы в гостиничной анимации

14. Сущность анимации

15. Виды анимации как компоненты анимационных программ

16. Перечислить и охарактеризовать элементы культуры, вызывающие анимационный интерес у отдыхающих

17. Классификация отдыхающих по их отношению к досугу

18. Возрастная классификация туристов

19. Целевые анимационные маршруты

20. Детская анимация

21. Мини-клубы в отелях

Вопросы к экзамену

1. Сущность анимации

2. Анимация как технология и вид туристской деятельности

3. Анимационная деятельность и ее творческая основа

4. Современный этап развития анимационного сервиса

5. Функция и типология анимации

6. Виды анимации как компоненты анимационных программ

7. Анимация в различных средствах размещения

8. Виды и особенности спортивно-оздоровительных анимационных программ

9. Формы театрализованных анимационных постановок

10. Формы анимационной работы с разными категориями туристов

11. Формы работы с разными возрастными группами

12. Рекреационная сущность анимации

13. Особенности планирование анимационной деятельности

14. Технологический процесс анимационной деятельности

15. Экономическое обоснование анимационной программы

16. Требования к профессиональным качествам специалиста анимации, его права и обязанности

17. Национальные особенности отдыхающих, их учет при разработке анимационных программ

18. Игра: ее сущность и основные функции

19. Методика проведения игр с детьми

20. Понятие культуры и ее связь с анимацией

21. Детская анимация

22. Понятие менеджмента анимации и его специфика

23. Специфика и мотивация труда персонала анимационной службы

24. Особенности сценария анимационной программы

25. Особенности лечебно-анимационных программ

Темы курсовых работ

1. Анимация в индустрии развлечений (на примере игорных заведений)

2. Игра как эффективная форма анимационной деятельности

3. Анимация в тематических парках

4. Фестивальные мероприятия как одна из форм анимационной деятельности

5. Праздник как анимационное мероприятие

6. Организация анимационной деятельности в санаторно-курортных учреждениях

7. Анимационная работа с детьми

8. Анимационная деятельность за рубежом

9. Русская народная культура в анимационных программах

10. Организация и проведение массовых зрелищных мероприятий

11. Рекреационная сущность музыкально-анимационных программ

12. Детские мини-клубы в отелях

13. Анимационные программы: задачи, цели, перспективы

14. Спортивно-оздоровительное направление анимационной деятельности

15. Исторические формы анимационной деятельности

16. Организация анимационной службы в туркомплексе

17. Анимационный сервис на предприятиях питания

18. Технология создания анимационного продукта

19. Анимационный сервис в курортных отелях

РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА

Основная литература

1. Власова, Т.И. Анимационный менеджмент в туризме: учебное пособие / Т.И. Власова, А.П. Шарухин, Н.И. Панов. – М.: «Академия», 2010. – 320 стр.

2. Гальперина, Т.И. Режиссура культурно-досуговых программ: рабочая тетрадь/ Т.И. Гальперина. – М.: Советский спорт, 2006. – 130 с.

3. Приезжева, Е.М. Анимационный менеджмент/ Е.М. Приезжева. – М.: Советский спорт, 2007. – 358 с.

4. Третьякова, Т. Н. Анимационная деятельность в социально – культурном сервисе и туризме / Т. Н. Третьякова. – М.: Академия, 2008. – 272 с.

Дополнительная литература

1. Аванесова, Г.А. Культурно-досуговая деятельность: теория и практика организации /Г.А. Аванесова. – М: Аспект-Пресс, 2006.- 236 с.

2. Булатова, О.С. Педагогический артистизм: учебное пособие / О.С. Булатова. – М.: «Академия», 2001. –240 с.

3. Вердербер, Р., Вердербер, К. Психология общения / Р. Вердербер, К. Вердербер. – СПб: ПРАЙМ-ЕВРОЗНАК, 2003. – 320 с.

4. Волков, Ю.Ф. Гостиничный и туристский бизнес / Ю.В. Волков. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2008.

5. Гандапас, Р.И. К выступлению готов / Р.И. Гандапас. – М.: Манн, Иванов и Фербер, 2010. – 208 с.

6. Гаранин, Н.И., Булыгина И.И. Менеджмент туристской и гостиничной анимации: учебное пособие / Н.И. Гаранин, И.И. Булыгина. – М.: Советский спорт, 2006. – 128 с.

7. Гальперина, Т.И. Актерское мастерство в деятельности менеджера туристской анимации / Т.И. Гальперина. – М: РИБ «Турист», 2007. – 120 с.

8. Гальперина, Т.И. Режиссура культурно-досуговых программ: рабочая тетрадь/ Т.И. Гальперина. – М.: Советский спорт, 2007. – 130 с.

9. Гойхман, О.Я. Организация и проведение мероприятий: учебное пособие / О.Я. Гойхман. – М.: ИНФРА – М, 2008. – 120 с.

10. Гулевич, О.А. Психология коммуникации / О.А.Гулевич. – М.: Московский психолого-социальный институт, 2007. – 384 с.

11. Де Боно, Э. Генератор креативных идей // Э. де Боно. – СПб: Питер, 2008. – 192 с.

12. Жарков, А.Д. Технология культурно-досуговой деятельности: учебное пособие для студентов вузов культуры и искусства // А.Д. Жарков. – М.: МГУК, 2008. – 288 с.

13. Кипнис, М. Актерский тренинг. Более 100 игр, упражнений, этюдов, которые помогут вам стать первоклассным актером // М. Кипнис. – М.: АСТ. – 2008. – 249 с.

14. Курило, Л.В. Теория и практика анимации: Ч.1. Теоретические основы туристской анимации: Учебное пособие/ Л.В. Курило. – М: Сов.спорт, 2006. - 180 с.

15. Лемер, Синди. Искусство организации мероприятий: стоит только начать / Синди Лемер. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2006.

16. Нёлке, Матиас. Техники креативности / Матиас Нёлке – М.: Изд-во «Омега», 2006. – 144 с.

17. Петрусинский, В.В., Розанова, Е.Г. Искусство общения в играх / В.В. Петрусинский, Е.Г. Розанова. – М.:Владос, 2007. – 151 с.

18. Покровский, Е.А. Игры на развитие ловкости. Коллекция русских детских игр / Е.А. Покровский. – М.: Речь, 2010. – 218 с.

19. Пыляев, М. Начало зрелищ, балов, маскарадов. Эпоха рыцарских каруселей / М. Пыляев. – М.: Вира-М, 2009.

20. Руденко, А.М. Психология социально-культурного сервиса и туризма / А.М. Руденко, М.А. Довгалева. – Ростов-на-Дону, 2006. – 256 с.

21. Тарасов, Л. В. Социокультурная анимация. Истоки, традиции, современность / Л.В. Тарасов. – М.: Одухотворение, 2008. – 129 с.

22. Теория культуры в вопросах и ответах: учебное пособие / под ред. Н.Б. Шебаршовой и С.М. Богуславского. – Оренбург: ИПКО ГОУ ОГУ, 2009. – 161 с.

23. Уокер, Д.Р. Введение в гостеприимство: учебник / Д.Р. Уокер. – М.: ЮНИТИ, 2005.

24. Хейзинга, Й. Homoludens. Человек играющий // Й. Хейзинга. – СПб: Изд-во Ивана Лимбаха, 201. – 416 с.

25. Шумович, А.В. Великолепные мероприятия: Технология и практика eventmanagement / А. В. Шумович. – М.: Манн, Иванов и Фербер, 2008. – 336 с.

Ресурсы сети интернет

1. Информационно- сервисный центр «Культура: Политика. Планирование. Менеджмент» [Электронный ресурс]. – Электрон. Дан. - Режим доступа: http://www.culturalmanagement.ru/

2. Герасимов, С.В. Менеджмент специальных событий в сфере культуры: учебное пособие / С.В. Герасимов, Г.Л. Тульчинский, Т.Е. Лохина. – СПб: Изд-во «Лань», 2009. – 383 с. [Электронный ресурс]. – Электрон. Дан. - Режим доступа: http://window.edu.ru/resource/428/66428/files/mccvsk.pdf

3. Журнал «Технология праздника» [Электронный ресурс]. – Электрон. Дан. - Режим доступа: http://www.jtp.ru/

4. Журнал «Праздник» [Электронный ресурс]. – Электрон. Дан. - Режим доступа: http://www.prazdnikmedia.ru/

5. Рекреация и анимация в России [Электронный ресурс]. – Электронные данные. – Режим доступа: http://biblioteka.teatr-obraz.ru/

ГЛОССАРИЙ

Актер (лат. «действующий», «исполнитель», «декламатор») – человек, осуществляющий действие на игровой площадке.

Анимация культурно-досуговой программы – деятельность, сопровождающая создание и показ культурно-досуговой программы. Заключается в подготовке почвы для наиболее эффективного восприятия программы: в предварительной художественно-агитационной и просветительской работе, в направлении внимания и в активизации деятельности аудитории во время программы; в заключительной дискуссионной работе с аудиторией по обсуждению художественных достоинств, идейного содержания программы.

Аплодисменты – универсальное явление, выполняющее следующие функции:

- физическая и психическая разрядка зрителя (после вынужденной неподвижности зритель высвобождает энергию);

- контакт между зрителем и исполнителями (высказывание зрителя по отношению к исполнителям: одобряю, вызываю, благодарю и пр.);

- обозначение акцента на фрагменте (такие аплодисменты ставятся режиссером, чтобы обозначить важное место в действии).

Арена (лат. «песок», «усыпанная песком площадка») – сценическая площадка, вокруг которой расположены зрители.

Аттракцион – выделяющееся из окружающего контекста явление, предмет, или человек, привлекающие внимание людей

Балаган – театральное зрелище, преимущественно комического характера, и само помещение, где оно происходит.

Вертеп (др.рус. «пещера») – народный кукольный театр 17-19 вв., изображавший Рождество Христово.

Действующее лицо – персонаж, действующий в пьесе, участвующий в развитии ее сюжета.

Действие сценическое – сценическая последовательность событий, поведение персонажей, характеризующее их психологическое развитие, изменение.

Декламация (лат. «произносить с чувством») – искусство выразительного произнесения текста, манера чтения вслух (ритмизация текста, подчеркивание интонацией ключевых слов и т.п.).

Декорация (лат. «украшение») – оформление сценической или игровой площадки. Декорация всегда иллюстративна и неизменна на протяжении всей постановки. Декорациями являются гирлянды шаров, живописные задники, эмблемы, плакаты, композиции из цветов и т.п.

Диалог (греч.и лат. «собеседование», «обмен высказываниями», «разговор двоих») – форма устной речи, которая осуществляется через обмен репликами. Диалог может происходить между персонажами, между персонажем и воображаемым собеседником, между персонажем и аудиторией.

Драматургия (фр.«искусство сочинения театральных пьес») – техника драматического искусства, принцип сценического воплощения отдельных произведений (сказки, поэмы, анимационно-театрализованной программы)

Задник – большое живописное полотно, которое является фоном для всех других декораций в спектакле.

Заражение – основанный на подражании процесс включения аудитории в ритмический и эмоциональный контекст происходящего действия.

Игра – непринужденная деятельность в воображаемой ситуации по определенным правилам.

Игра драматическая – коллективное практическое занятие, объединяющее группу игроков, которые импровизируют на заранее избранную тему. Таким образом, снимается разделение на актера и зрителя, делается попытка привлечь каждого участника представления к сценической деятельности.

Импровизация – техника актерской игры, когда актер играет что-либо непредвиденное, не подготовленное заранее, придуманное в ходе действия.

Имитация – подражание для создания иллюзии реальности.

Инсценировка (от лат. «на» и «сцена») – переработка повествовательного произведения в драматическое, создание литературного текста для театрализованной постановки.

Интермедия (лат. «находящийся посреди») – небольшая пьеса, большей частью комедийная, исполняемая между фрагментами основного действия.

Интерпретация (лат. «толкование») – истолкование авторского замысла в процессе восприятия, критического анализа или исполнения произведений.

Интерьер (фр. «внутренний») – внутреннее пространство здания или помещения в здании.

Капустник – шуточное юмористическое представление.

Карнавал – народное гулянье с уличными шествиями, ряжением, театрализованными играми, обычно перед началом Великого поста.

Коммуникация (лат. «делаю общим», «связываю») – передача информации от человека к человеку, форма взаимодействия в процессе познавательно-трудовой деятельности, осуществляется главным образом при помощи речи.

Конфликт (лат. «столкновение») – противоборство идей, характеров, настроений в художественном произведении.

Конферансье (фр. «докладчик») – артист, который ведет эстрадный концерт – объявляет, комментирует программу, выступает с самостоятельными комедийными номерами.

Концерт – публичное исполнение музыкальных произведений.

Костюм сценический – способ создания сценического образа, характеристика поведения персонажа. Свойства сценического костюма: преувеличенность, упрощенность, условность.

Креатор – сотрудник, отвечающий за творческую часть производства.

Лейтмотив – в драматическом искусстве технический прием, заключающийся в использовании повторяющегося элемента постановки (реплики, сцены и пр.)

Мизансцена – расстановка и координация во времени и пространстве декораций, актеров, освещения, музыки.

Мимика – язык жестов и выражений лица.

Монолог – развернутое высказывание одного лица.

Монтаж – драматическая форма, где фрагменты самостоятельных единиц последовательно соединены.

Название – текст сценария, выполняющий экспозиционную функцию. Требование к названию: лаконичность, интрига, призыв, действенный комментарий к тексту.

Пародия (греч. «песнь наизнанку») – комическое подражание.

Патетика – качество представления или текста, вызывающее сильную эмоциональную реакцию.

Пауза – молчание, отсутствие словесного действия.

Перформанс – театр визуальных искусств, объединяющий танец, живопись, видео, кино, скульптуру и т.п., представления разыгрываются в реальных условиях выставочных залов, галерей, музеев, улиц города.

Раек – вид представления на ярмарке XVII – XVIII вв.

Развязка – завершающий этап развития сюжета художественного произведения, разрешение конфликта.

Ревю (фр. «обозрение») – эстрадное представление, объединенное общим сюжетом. Состоит из ряда небольших драматических и сатирических сценок со вставными вокально-танцевальными и цирковыми номерами.

Режиссер – постановщик драматического произведения, интерпретатор литературного текста пьесы.

Реквизит – предметы сценической обстановки.

Репетиция – работа актера по разучиванию действий персонажа, выполняемая под руководством режиссера.

Реплика – текст, который произносит персонаж в ходе диалога в ответ на вопрос или обращение партнера.

Реприза (фр. «возобновление») – на эстраде словесный или пантомимический номер, иногда шутка или анекдот.

Ритм (греч. «мерное течение») – повтор в пространстве или во времени одинаковых элементов и отношений через соизмеримые интервалы.

Событийный маркетинг (eventmarketing) – сфера услуг по организации специальных мероприятий.

Спектакль – все, что предстает взгляду, относится ко всем формам искусства представления (балет, опера, театр и т.д.), а также к другим родам деятельности, имеющим в виду участие зрителей (спорт, богослужение, социальное взаимодействие и т.д.).

Сценарий – описание действий персонажей, а также времени и места их протекания.

Сценография – искусство организации театрального пространства, среды, в которой существует спектакль.

Сюжет – в литературе, театре, кино и телевидении развитие действия, изображенного в произведении.

Театрализация – интерпретация события или текста с использованием сцены и актеров.

Тембр – окраска звука, его характер, присущий каждому музыкальному инструменту или человеческому голосу.

Темп (от лат. «время») в музыке – скорость движения, с которой исполняется музыкальное произведение.

Тим-билдинг – технология интеграции коллектива и распределения в нем базисных социальных ролей.

Феерия (фр. «фея», «волшебница») – представление, основанное на эффектах магии, чуда, яркой зрелищности, включающее вымышленных персонажей, обладающих сверхестественной силой (фея, демоны, силы природы и т.д.).

Фольклор (анг. «народные знания») – народное художественное творчество.

Частушка (т.е. «частая», быстрая), припевка, коротушка – жанр рус.фольклора, сложившийся к 70-м гг. 19 в.

Шедевр – высшая оценка произведения искусства, в котором авторский замысел нашел совершенную форму.

Экспромт (от лат. «готовый») – инструментальная, преимущественно фортепианная пьеса импровизационного характера, сочиненная сразу, без подготовки.

ПРИЛОЖЕНИЯ

Приложение 1

Приложение 2

Приложение 3

Пример оформления афиши (объявления) анимационного мероприятия

Приложение 4

Пример оформления сценарного плана

Сценарный план анимационного мероприятия

Действующие лица

Ведущий 1 (мальчик в солдатской форме)

Ведущий 2 (девочка в военно-морской форме)

Алсу

Журналист

Две армейские команды (по 4 человека, девочки и мальчики)

Звукооператор.

Оборудование

Музыкальный центр, фонограммы армейских песен и одной из песен Алсу, погоны участникам, звездочки, 8 газет, быстрозаваривающаяся лапша, вилки, салфетки, карточки с заданиями командам, 2 стула.

Приложение 5

Пример оформление монтажного листа

Пример оформления звуковой партитуры

Пример оформления световой партитуры

Приложение 6

Образцы расчета себестоимости и калькуляция полной стоимости анимационной программы

Материально-комплексные издержки

Расходные материалы на программу

Заработная ставка работников

Калькуляция полной стоимости анимационной программы

АНИМАЦИОННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Методические указания

Составитель Барашок Ирина Викторовна

Подписано в печать Формат 60х86/16

Усл. печ. л. 2,37. Уч.-изд. л.

Тираж 40 экз. Заказ №

Издательский дом Дальневосточного федерального университета

690950, г. Владивосток, ул. Октябрьская, 27

Отпечатано на участке оперативной полиграфии

Издательского дома Дальневосточного федерального университета

690950, г. Владивосток, Океанский пр.,19

Познавательные статьи:



Техника прыжка в длину с разбега

Тактические действия в защите

История Олимпийских игр

История развития права интеллектуальной собственности